音乐学专业专业排名 美国最好的音乐学院排名top10

美国最好的音乐学院排名top10

1、柯蒂斯音乐学院

位于美国费城的柯蒂斯音乐学院（The Curtis Institute of Music）是世界上最著名的音乐学院之一。

2、伯克利音乐学院

伯克利音乐学院（Berklee College of Music）始建于1945年，坐落在音乐文化浓厚的波士顿。伯克利的创立是基于一个革命性的原则，即让学生为音乐事业做好准备的最好方法是通过当代音乐的研究和实践。

3、南加州大学

南加州大学桑顿音乐学院成立于1884年，是洛杉矶最古老的音乐学院之一，在全美音乐院校中一直名列前茅。该学院的毕业生在大型管弦乐队、乐团、录音棚和音乐产业公司任职，并在世界各地的舞台和录音棚进行表演。

4、西北大学

西北大学的Henry and Leigh Bienen音乐学院是美国最古老的授予学位的音乐学院之一。音乐学院的历史可以追溯到1873年，当时西北女子学院和埃文斯顿女子学院合并为西北大学女子学院。

5、范德堡大学

范德堡大学（Vanderbilt University，简称Vandy）创立于1873年，由美国铁路大亨科尼利尔斯·范德比尔特捐建，是美国最具影响力的顶尖私立大学之一。

6、茱莉亚音乐学院

茱莉亚音乐学院（The Juilliard School）始建于1905年，是世界上顶尖的专业音乐学院，舞蹈学院和戏剧学院，专门培养从事音乐演奏、创作的高级人才。学校位于美国纽约市林肯中心，有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。

7、莱斯大学

莱斯大学（Rice University）在1831年由德克萨斯州棉花巨富威廉·马歇尔·莱斯（William Marshall Rice）创建，位于美国得克萨斯州休斯敦市郊。莱斯大学音乐学院（The Shepherd School of Music）成立于1975年，是全美最年轻的音乐学院之一。

8、旧金山音乐学院

旧金山音乐学院（San Francisco Conservatory of Music）成立于1917年，是美国西海岸最著名的音乐学院之一。2020年旧金山音乐学院宣布收购了国际知名艺术家经纪管理公司Opus 3 Artists，使得旧金山音乐学院成为世界上唯一一家拥有自己的经纪管理公司的音乐学院。

9、克利夫兰音乐学院

克利夫兰音乐学院是一家领先的，以学生和教师之间紧密合作为特征的国际化音乐学院。同一刺激环境延伸到该学院的社区教育计划，帮助各年龄的人实现他们的音乐潜能。80多年来，克利夫兰音乐学院为从3岁至93岁的学生提供了一个世界级的教育，并举办社区音乐会。

10、新英格兰音乐学院

新英格兰音乐学院（New England Conservatory）是一所以音乐为主的专业学院，成立于1867年，位于美国波士顿，是美国境内历史最悠久的独立音乐学院，它的创始人是Eben Tourjée。

音乐学(声乐)是什么专业科类别

音乐学(声乐)是师范类专业科类别。

音乐学的总任务就是透过与音乐有关的各种现象来阐明它们的本质及其规律。如研究音乐与意识形态的关系，有音乐美学、音乐史学、音乐民族学、音乐心理学、音乐教育学等。

研究音乐的物质材料的特点的，有音乐声学、律学、乐器学等；研究音乐形态及其构成的，有旋律学、和声学、对位法、曲式学等作曲技术理论；还有从表演方面来考虑的，如表演理论、指挥法等

音乐学可系统分为：音乐美学、音乐社会学、音乐心理学、音乐民族学（音乐人类学）、比较音乐学、音乐教育学、音乐治疗学、音乐史学、音乐考古学、音乐形态学、律学、音乐声学、音乐创作、音乐欣赏、音乐评论、音乐哲学。 七七网

扩展资料：

音乐由于其材料的特殊性质，它“不是如在化学分析中那种可感、可量的液体或固体。因而，音乐分析的对象不得不被认真审视；它或是乐谱文本本身；或（至少）是乐谱所投射的声响效果；或是作曲家在创作时的内心音响；或是表演家的演绎结果；或是听者对一次表演的历时体验。所有这些范畴均可能是分析的对象。”

当然，音乐分析不需像音乐美学一样要对“音乐的存在方式”这一哲学命题做出解答。作为一个经验/实践性的学科，分析更关心的是与本身实际密切相关的答案。

音乐的这些存在方式相互关联，但并不相同，乐谱只是一种惯例符号，它与实际音响在某些方面相去甚远，而且它远不足以精确记录音乐的每个细节。

参考资料： 百度百科-音乐学

学音乐专业的有哪些

1、音乐表演专业

音乐表演专业是一门专业课，主要培养的是具有音乐表演的专业知识和艺术素养，能够掌握音乐表演专业技能的高级技术应用性专门人才。

2、音乐学专业

该专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识，具备一定音乐实践技能和教学能力，能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的高级专门人才。

3、作曲与作曲技术理论专业

作曲与作曲技术理论专业学生主要学习作曲技术与作曲技术理论方面的基本理论和基础知识，掌握音乐创作、教学、研究的作曲技巧；侧重学习作曲者，应全面掌握并熟练地运用各种曲式和体裁的作曲技巧；

侧重学习作曲技术理论者，应深入系统地掌握和声、复调、曲式、配器的专业知识和技能；侧重学习视唱练耳，应深入系统地掌握音乐院校视唱练耳教师所具备的专业知识和技能；侧重学习戏曲音乐作曲者，应系统地掌握戏曲音乐艺术的基础知识、戏曲作曲的基本技能和创作规律，具备从事戏曲作曲创作的专业水平和能力；

侧重学习电子、电子计算机音乐者，应系统地掌握电子技术的有关知识，能较熟练地通过电子计算机进行音乐分析、研究和创作。

4、录音艺术专业

录音艺术专业培养的学生要求具有较高的艺术素质和修养，具备深厚的音乐功底，熟知各种录音设备，同时又掌握一定的录音理论及技巧，能在广播、电视、电影系统和文化艺术部门从事声音（音响）设计、录制的高级专门人才。

录音直观的，让人们便于理解的概念就是把自然界中存在的和人们为了某种需要创造的音响记录下来。该专业对声音记录及处理的质量要求很高，大家听到的CD，电视声，广播声，等等，都由该专业人员经过一系列漫长的过程，将声音记录，混合等等的处理后，再由各种人们需要使用的电器的扬声器，播放出来。

5、乐器表演专业

乐器表演专业大概分为西洋乐乐器表演和民族乐乐器表演两个方向，而西洋乐乐器一般分为键盘乐器和管弦乐器。